道教进入宫廷，仪式音乐走高雅"人设"，为何会在南宋转雅近俗？(道教宫廷音乐视频)

道教是中国土生土长的宗教，在中国的社会经济生活中始终占据着一定的位置，在数千年的衍化发展过程中，道教或被尊崇，或被打压，或与西传东化的佛教并行，与道教息息相关的仪式音乐也经历了从无从到有，从简单到繁复，从俗入雅和转雅近俗等一系列的演变。

那么，为什么在南宋时道教仪式音乐会转雅入俗呢，请大家跟我一起回溯历史长河去探看一二。

一、源远流长的道教仪式音乐

道教起源于东汉末年张陵首创的五斗米道和张角创建的太平道，本是下层民众寄托理想和反抗暴力的组织模式雏型，虽然初期被视为邪教而遭受镇压。

但其崇尚“道法自然”的理念却深得士大夫之欢心，因而经过统治阶级的整合和规范，改走上层路线后流行起来，作为本土宗教，其成长和发展受到中国社会政治经济特点的影响，而与之相配的道教仪式音乐也呈现出鲜明的民族性。

道教仪式音乐又称道教音乐，是在道教活动中使用的音乐统称，包括斋醮、道士宣道、布道以及修身养性时所使用的音乐。其中斋醮音乐是道教仪式音乐最重要的组成部分，又称“道场音乐”或“法事音乐”。

道教仪式音乐最早源于远古时期“祀天祭地，明则有礼乐，幽则有鬼神”的巫舞、巫风，在“巫以歌舞降神”中继承和发展起来。东晋葛洪的《抱朴子》是目前已知的对早期道教仪式音乐的文字记载之一，“撞金伐革，讴歌踊跃”就是葛洪对道教斋醮科仪的生动描述。

到南北朝时，北魏寇谦之作《云中音诵》，这是最早的书面经韵乐章，可谓开道教仪式音乐之先河。南朝刘宋陆修静编著斋醮仪范，对道教仪式音乐唱腔进行系统化整理规范，道教乐舞正式形成，高功法师禹步行进，演唱《步虚》成为道教活动的经典场景。

到唐朝时随着道教被定为国教，道教开始走上层路线，道教仪式音乐开始进入宫廷，与宫廷礼乐结合，雅化趋势明显。

唐高宗、武则天都重视道教，武则天一度把内教坊改名为云韵府。唐玄宗不但崇道，对道教乐舞更是钟爱，不仅诏令创制道曲，还在内廷道场亲授道曲。白居易的《霓裳羽衣歌》就是有感于道调《霓裳羽衣曲》而作的，伴生的霓裳羽衣舞得到上至皇帝，下至文人雅士的一致赞赏和青睐。

北宋曾设云璈部主管音乐，现存第一本道教仪式音乐谱集《玉音法事》就诞生于北宋时期。至南宋时，道教仪式音乐在民间已广泛流传，斋醮此时开始使用词曲。

二、道教仪式音乐的种类和民族特色

1.道教仪式音乐的种类

01传度仪。是传承仪式的专门仪式，包括招收新人的出家传度仪，以及培养主持斋仪法师等高端人才的对斋设醮度科仪。前者简略，只度师手持经赞宣唱，知磬敲打协助，后者程序繁复，音乐多变。

02黄箓斋。主要用于超度亡灵。唐朝以前古法包括宿启建斋仪、三时行道仪、古法散坛言功仪，主要功能是请神、赞神、谢神，形成一个闭环的逻辑架构。南宋时，增加了请光分灯仪、召灵仪、炼度亡灵请降水火醮献仪、灵宝大斋传授戒符升度亡灵仪、灵宝普度大斋加持斛食仪。

03炼度仪。用法师之阳气炼亡魂之阴，超度亡魂上仙界。

04施食普度仪。普度六道孤魂的专门仪式。宋代首创，音乐在传统经韵的基础上增加了大量新韵。

05投龙送简仪。遣龙送简给三官。简文由四言诗发展为五律体。

2道教仪式音乐的表现形式

分为诵唱和乐器伴奏两部分。诵唱主要有独唱、合唱、散板式吟唱，演唱时多用吟、咏、颂、赞、步虚和偈的形式，有时是结构短小的一首诗歌，也有多达10余段不同用途的诗词，组合变化多样，同宗教念白、诵经腔、禹步等结合，唱念作打齐全，共同运用在法事活动中。

乐器伴奏主要为鼓乐、吹打乐以及合奏。早期南北朝时以钟、磐等打击乐器为主，至唐代则引入了吹管乐器，到宋代更是增加了弹拨及弓弦乐器，乐器种类齐全。

在法事的开头、结尾、唱曲过门、队列变换以及禹步等一系列场景，从始至终贯穿着器乐演奏，音乐以法事情节需要变换，形式丰富多样。

3道教仪式音乐的中华民族特性

道教仪式音乐因为道士的流动，遍及中国各地，甚至在当时边远的云贵等地的土家族、苗族等居住地都有传承。

它以曲目数量丰富、演唱型态多样著称，与其配套的科仪词藻优美，奥义深远，与肢体动作和音乐相和，呈现出极高的艺术性价值，非常契合相关的现实场景，渲染出浓厚的仪式氛围，道教仪式音乐因而成为中华民族音乐的一个重要组成部分。

01具有中国古代宫廷音乐文化特色。

道教仪式音乐初始即在皇室和官府的扶植和利用下，受到一系列清规戒律的约束，其曲调和用词均要接受皇室管理者的指导，自主性不大。流传并定型的道教仪式音乐的器乐曲调有华夏颂、步虚声、大罗天曲、霓裳羽衣曲等二十余种，多杂有古代特别是唐代、北宋宫廷乐舞的痕迹。

道教音乐传承隐秘，多为口传心授，古音宛然，因而穿越时空虽久，但依然保留了大部分中国古代宫廷音乐的特色。

02道教仪式音乐具有明显的地域特点。

主要表现为，在相同法事中虽然是采用同一旋律的音乐，但因各地的行腔、旋律带有本地地方音韵而各有不同。

即使是同一首词，江西道教音乐含赣剧的成分，上海道教音乐发有江南丝竹之音，崂山道乐具有胶东地方音乐风格，川西道教音乐则同扬琴、川剧高腔关系紧密，同一首词被演绎得南腔北调、多彩多姿。

03道教仪式音乐与民间音乐相互融合促进。

道教仪式音乐的诵唱和乐器演奏均由道士担任，对道士的个人素质要求很高，要熟知经卷，精通仪式，还能和曲念唱。

道教仪式音乐的长期发展不但形成了一整套的音乐理论，创造了一批优秀乐曲，同时也培养了一批专业道教仪式音乐人才，这些专业人才与民间音乐高手相互借鉴，互相影响，甚至词曲互用，推动道教仪式音乐与民间音乐均有了极大的进步。

三、道教仪式音乐为何在南宋时转雅近俗

道教音乐源于远古，起于两晋，雅在大唐、北宋，在南宋时发生了重大转型---转雅近俗，是有其特殊政治、文化、地理环境和道统传承需要等因素影响的。

1官方弱化政治管理，雅的制约压力减少。

南宋自迁都临安后，终日遭受北方金朝的武力威胁，皇室自顾尚且不睱，大部分精力放在如何维护自身的统治地位，在军事、经济上倾注了更多的注意力，对道教虽然还是循例进行管理。

但与北宋的“皇宫不斋则醮，竟无虚日”相比，大型道教斋醮却很少主办了，管理上也多流于形式，道教发展受到官方的影响日趋减弱，道教仪式音乐的发展也减少了皇室必须高雅的要求，弱化了宫廷所谓高端元素，开始沿着道教仪式音乐自身发展的轨道运行。

2文化艺术重心的南移和下移，促进了向俗化转型的加速。

南宋时由于北人多携家南下，在生产生活中与南方民众的交汇增多，江南本地道教与北方道教也加速了融合，因应平民大众对农业发展和日常生活的解救需求，道教斋醮内容逐步扩大到包括水灾、虫灾、雷击、瘟疫、伤病、度亡、延寿等项目，北来的道教仪式音乐也加入和融合进来。

再有对佛教仪式的借鉴扬弃引用，促使道教仪式音乐也向平民化转型，并逐步形成灵宝派道教仪式音乐传统在江浙一带广为流传。

3考量现实发展，道统传承的需要。

在失去皇室的钳制和约束后，南宋道教仪式音乐的发展不再由御用道士把持，而是全靠道内真正的大师担纲，这些代表传人均为精通道教仪式音乐的大师，他们立足现实，注重现实性和实践性，所有作品都综合考虑仪式与音乐的一体性。

并且因其籍贯地域不同，与地方实际需求结合的程度不一，在统一传承灵宝仪式的基础上，各有侧重和创新，更加贴近民情社意。

4乱世生人对亡者的缅怀，情感特别关怀的需要。

南宋战乱频仍，无论公卿和平民，多有亲人死于战乱，人们情感上出现极度的空虚，甚至产生了信仰危机，社会上笼罩着一种悲观思潮，广大民众面对死亡现象时的无能为力感极需要一种合理的解救方式。

而道教其核心教义使人相信永生，相信仙的存在，道教认为人的死亡是得道升天成仙，劝人乐观面对死亡，道教因应现实需求，将这种解救途径具现在度亡礼仪上，通过请神、招魂、变食、破狱、施食、入浴、炼度，直至得道升天的一系列具象化的载体形式，吸收引用佛教焰口的节目情节。

展示出一整套的禹步咏唱的庄严场景，使度亡仪式更具有人情味，使人们更易于消除生死情感危机，这种贴近世俗的道教度亡礼仪因而盛行，有力推动了道教仪式音乐越发趋向平民的通俗化转型。

四、结语

南宋道教仪式音乐因其入世升仙的神学逻辑的情节化，使得其内容更为丰富和世俗化，传度仪的简化和度亡仪的繁化，一方面大开法门以吸引信徒，另一方面增强人死复生的可信度，均昭示着道教仪式音乐发展的大势：渐离上层高雅，贴近下层通俗。

参考文献：

1《道藏》，文物出版社、天津古籍出版社、上海书店，1988年；

2《魏书》，魏收，北齐；

3《阅世编》，叶梦珠，清。