泰丰文化丨中国画里的名山大川

中国山水画是最为直接抒发画家对于大好河山的心灵关照的艺术形式。他们以山川为象，与自然交流，搜尽奇峰，赏景写生；用知识涵养自己的画卷，感受圣贤的思想与情怀，将浩茫的山水空间作为自己宣泄心灵的家园，将一笺素纸作为自己张扬生命理想的最广阔的天地。

李耀林《黄山云海》

黄山
俗话说“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”，
可见黄山“天下第一山”的美誉确实名不虚传。
黄山千峰竞秀，万壑峥嵘，
有名可指的就有72山峰，
其中“莲花”、“光明顶”、“天都”三大主峰，
均在海拔1800米以上，
拔地极天，气势磅礴，雄姿灵秀。
登黄山不可错过日出和云海奇观。

陈安茗《好是黄山供望眼，白云分出两三峰》

那苍劲的青松、雄伟的山岩、
莽莽原野、瀑布的奔腾倾泻，
不仅集中地、典型化地表现出祖国壮丽的河山，
也最能代表我们伟大民族的精神，
富有广阔、高远、欣欣向荣的意境。
“好是黄山供望眼，白云分出两三峰”，
一首好的山水诗就是一副气韵生动的画。

张清智《黄山骄姿》

泰山
泰山为五岳之首，五岳独尊，
也是世界文化和自然双重遗产。
自古便是帝王将相，文人墨客景仰之地。
泰山的美在于巍峨大气，
一定要到顶峰才能领略其风光。

朱安生《泰山朝阳佑福阴》

画面以几棵苍松翠柏进入视野，
把泰山的巍峨、洁净、悠然表现出来。
那高耸的岩壁，陡峭的石峰，
纵横的沟壑，傲立的苍松，
云雾缥缈，虚实结合，
山顶古色古香的庙宇散发幽幽禅意，
给人以深邃莫测之感。
画家心灵的畅游和笔墨的真性表达，
传达出人与自然和谐相生的审美感受。

孟鸣《岱宗至春》

石磊《岱宗神韵》

太行山
太行山，全长约400公里，
如果算上太行山的余脉，
全长则达到了1000公里。
太行山的隆起，
促进了华北平原的隆起和山西众多盆地的诞生，
是山西、河北、河南等地人们的母亲之山。

乔枕石《太行气清》

刘静平《太行魂》

兼工带写，注重顿挫曲折的韵律，
让画面生机盎然，气势非凡。
该作品以斧劈皴的运笔，
勾勒出骨棱壁削的山石轮廓，
墨彩丰沛厚重，意象苍茫雄浑。
朱砂的着色使草木鲜活起来。

徐会远《寒秋太行》

此画妙在那连绵的几乎发乌的山，
渐渐地变成了鱼鳞状，
笔墨淋漓，丘壑深邃，
景象变幻，宛若仙境。
峨眉山
坐落于四川境内的峨眉山，
作为普贤菩萨的道场，
被人们奉为“四大佛教名山”之一。
峨眉山最高峰海拔3099米，
直插云霄，秀甲天下，
山上寺庙偏多，佛教文化兴盛，
常年香火旺盛。

张跃进《峨眉仙山》

通过画家这独特的手法，
让人感觉到了峨眉山另类的美。
巍峨、秀丽、古老、神奇。
画者对于水色晕染颇为擅长，
墨色青色来润色，尽显仙境之景。

张跃进《峨眉金秋》

浓浓的秋意扑面而来，
虚实相间，画面里秋树翩翩，
数座屋宅坐落于青山崖间，格外幽静。
一条山路缓缓前行之，
久居于城市之中，
此情此景宛若来到了世外桃源，
令生活在喧嚣的城市的人们，
不禁心生憧憬之情，非常之向往。
天子山
“谁人识得天子面，归来不看天下山”，
“不游天子山，枉到武陵源”。
天子山不但险绝，
且给人神秘幽静之感，
尤以石林奇观闻名遐迩。
无数石峰如剑如戟，
不得不惊叹造物者的鬼斧神工。

姜东《云涌天子山》

姜东《水墨张家界》

原本树木葱郁的张家界，
在这样纯水墨的描绘下显得独具一格。
水墨山水从古至今都是中国中重要的表现形式，
能够更加体现中国画水墨至上的精神，
同时对于画家的笔墨功底要求更高。

姜东《云起武陵源》

桂林山水
桂林处处皆胜景，
漓江山水堪称其中的典范。
漓江风光尤以桂林阳朔为最，
“桂林山水甲天下，阳朔山水甲桂林；
群峰倒影山浮水，无山无水不入神”，
高度概括了阳朔自然风光的美。
如果说北方的山是豪迈﹑厚重的，
那么桂林的山则显得妩媚﹑秀美。
桂林的水则是清澈透明﹑绿得欲滴。
真是“舟行碧波上，人在画中游”。