听枫园的吴昌硕与听枫园

以书、诗、画、印名著于世的艺术大师吴昌硕，早年与园主吴云相交甚厚，是听枫园的常客。吴昌硕第一次游历苏州时年29岁（1872年）， 同年秋拜俞樾为师，并慕名拜访金石家吴云，并观赏了吴云收藏的三代古铜叠和书画金石，后来还应聘住在园中教授单子，每日与园主切磋金书画艺术。吴昌硕寄寓听枫园两年后搬至靠近寒山寺的西放巷四间楼，61岁时定居桂和坊“癖斯堂”，居苏时间长，得识吴中名士多，如任伯年、吴大澄、顾鹤逸等，举凡诗文书画、金石无一不学，使他视野大开，艺事大进，在苏州创作了大量书画作品，苏州的园林、名胜古迹处也由此留下了他的许多书画墨迹和篆刻印作。

听枫园的主人是当时的苏州知府吴云，吴云是很本质的文人，对于金石书画的鉴赏很有造诣也很有热情，所以在苏州做父母官，真是春风得意如鱼得水。 听枫园的左邻右舍是曲园、鹤园、怡园、绣园、畅园、壶园，吴云和散落在这一带的小园子的主人，是很投缘的朋友，经常走动的，还有耦园的沈秉成、网师园的李鸿裔等等。他们像超然物外的仙人，笔歌墨舞一唱一和。清朝的苏州，因为他们，愈发显得书生意气了。

吴云生了两个孩子，吴云替孩子请来的家庭教师，是成为一代宗师之前的吴昌硕。向吴云推荐吴昌硕的，是吴云的同乡杨见山，杨见山是很知名的书法家，也是吴昌硕的书法老师。更加凑巧的是，以前吴昌硕还跟俞曲园学过文章，说起来也是俞曲园的学生。所以吴云与吴昌硕一见之下，不仅是似曾相识，简直有点一见如故了。

墨香阁建造在假山上，是听枫园里很别致的一幢楼阁，假山是起起伏伏的波浪，墨香阁就是载着吴昌硕的一叶扁舟。吴云的两个孩子坐在书案前，读着之乎者也的文章时，吴昌硕就在另一边对着一块方砖刻刻划划。

一天一天过着，一刀一刀刻着，墨香阁上的方砖积了不少。有一天吴云走进墨香阁，见到了这一些方砖，就问吴昌硕为什么不刻在石头上，吴昌硕说，我没有钱买石头呀。吴云说，这样吧，我给你加工钱，但有一个条件，你得教我两个孩子篆刻。

吴昌硕刻印，最初学习的是浙派手法，再吸收了邓石如、赵之谦的技巧，最后回归秦汉印玺。

齐白石说吴昌硕：“放开笔机，气势弥盛，横涂竖抹，鬼神当莫之测。于是天下叹服矣。”

齐白石还说：“青藤雪个远凡胎，老缶衰年别有才，我欲九原为走狗，三家门下转轮来。”青藤是徐渭，雪个是八大山人，老缶就是吴昌硕了。

吴昌硕的后人依然生活在苏州，不久以前还在电视节目上，认真细致地向大家介绍鉴定吴昌硕字画的一些方法。其实鉴定吴昌硕字画最好的方法是去听枫园看花，在墨香阁喝茶。

请给“润笔”费

吴昌硕（1844－1927），原名俊、俊卿，字昌硕，又字仓石，别号缶卢、苦铁、大龙等，七十岁后以字行。浙江安吉人。同治四年（1865）秀才，亦当任江苏省安东县知县，仅一月即去。有《缶卢集》、《缶卢诗存》、《缶卢印存》及书画集多种刊行．吴昌硕诗、书、画、篆刻皆精。曾为西冷印社社长。

▲篆刻作品

《寿山老坑巧色雕狮钮》、《作了天下事》、《读遍千古书》、《好学为福》、《黑青田》、《一月安东令》、《湖州安吉县》、《泰山残石楼》、《湖州安吉县》、《泰山残石楼》、《园丁生于梅洞长于竹洞》、《暴书---》、《千寻竹斋》、《千寻竹斋》3刻、《吴俊卿信印日利长寿》、《安吉吴俊章》、《雷浚》、《鲜鲜霜中菊》、《归仁里民》

▲绘画作品

《天竹花卉》、《紫藤图》、《墨荷图》、《杏花图》、《花卉十二屏风》、《梅花》、《花卉四屏》、《牡丹》、《兰石图》、《松石图》、《花卉》2幅、《紫藤图》、《杂画册(之—、二)》、《依样》、《天香露图》、《杞菊延年》、《泥盆菊草图》、《牡丹图》、《牡丹水仙图》、《大富贵》、《佛像图》、《富贵神仙图》、《红梅图》2幅、《蔷薇芦桔图》、《秋艳图》、《三千年结实》、《人物》、《三千年结实之桃》、《神仙福寿》、《石梅》、《石竹图》、《松梅图》、《岁寒交图》、《桃石图》、《瓜果》、《灯下观书》等

在近现代中国书画史上，一代宗师吴昌硕的光芒无疑是最为耀眼的，他的艺术影响到他以后的二、三代人，众多现代绘画大师或出自他的门下，或受他的艺术影响，如近代海派诸家、北京画派的陈师曾、齐白石等，现代最具实力的几大家傅抱石、李可染、黄宾虹等无不源自于吴昌硕，吴昌硕是晚清最有成就的著名画家，书法家、篆刻家，为“后海派”中的代表。吴昌硕的艺术贵于创造，他以书法入画，艺术上别辟蹊径，甚至齐白石曾说：“我欲九原为走狗，三家（指徐渭、朱耷和吴昌硕）门下转轮来（有时还写“青藤老缶门下转” ）。”吴昌硕的艺术不仅使中国艺术大师获益不浅，而且也让东洋日本艺术家顶礼膜拜。日本著名篆刻家河井荃庐曾向吴昌硕请教多年，并向日本篆刻界介绍，产生极大的影响。日本人称赞吴昌硕为唐代之后的第一人，他30岁时求教于名重当时的画家任伯年，以石鼓文的篆法入画，任伯年拍案叫绝，并预言吴昌硕必将成为画坛的中流砥柱。日本书画界对吴昌硕极为推崇，专门铸造吴昌硕半身铜像，赠西泠印社陈列。

艺术大师吴昌硕诞辰160周年上海、杭州、苏州等地举办了一系列文化活动，以纪念这位大师的不朽功绩，缅怀吴昌硕等前辈艺术家“励精图治，艺弘中华”的精神，如吴昌硕纪念馆、西泠印社等都举办大型活动，中央电视台摄制的电视片《艺术大师吴昌硕》也在9月初播出过。浙江安吉县和杭州市举办纪念吴昌硕诞辰160周年活动。

“润笔”之说，始自一句玩笑。《隋书.郑译注》载：上令内使令李德林作诏书，高颖戏谓(郑译)曰：“笔乾(干)。郑译答曰：“不得一钱，何以润笔?”上大笑。

其实，古时的“润”与财务、利益有着密切的关系。商人分红曰：“分润”，官员的俸禄叫：“禄润”。用在“润笔”时，“润”变成动词，与(乾)相对，有：“滋润”、“润泽”之义。文人借口“笔干了”需要“滋润”比直接开口要钱要委婉得多。此说法不仅维护了文人轻财重义的面子，又迂回地得到了钱，而且言语幽默风趣，连当时的皇帝听了都觉得好笑。这一笑，使得“润笔”一词便成为创作文章、书画等换取财物的代名词。

每个画家都会经常遇到此事，总有求画人说：“一张纸几块钱，一支笔也没多少钱，画张画也用不了多长时间，这么多年朋友了，要张画怎么这么难？一点感情都不讲，不够意思！”那么为什么画家不送画呢？

每个行业都有你看不到的艰辛，你看到的是一幅作品，很轻松，赏心悦目，但这画背后要多少积淀、多少汗水，你又了解多少呢？有的画家把每幅作品比喻成自己的孩子，比十月怀胎付出的要多得多，也是多方面滋养出的文化，不是本钱与画一幅画的时间问题。我们还是看看书画大师们聊润笔费那点事吧！

吴昌硕：磨墨费每件二钱

衰翁新年七十六,醉拉龙宾挥虎仆。倚醉狂索买醉钱，聊复尔尔曰从俗。旧有润格，锲行略同坊肆书帙，今须再版。余亦衰且甚矣，深违在得之戒，时耶？境耶?不获自已，知我者亮之。堂匾二十两楹联三尺五两，四尺六两，五尺八两，六尺十二两横、直幅三尺十四两，四尺十八两，五尺二十四两，六尺三十二两条幅视整张减半，琴条六两，纨折扇、册页每件四两，一尺为度，宽则递加。山水视花卉例加三倍，点景加半，金笺加半篆与行书一例刻印每字四两题诗、跋每件三十两，磨墨费每件二钱，每两作大洋一元四角。已未元旦老缶字订于癖斯堂。——吴昌硕

齐白石：病倦交加，故将润格增加

余年七十有余矣，苦思休息而未能,因有恶触，心病大作，画刻日不暇给，病倦交加，故将润格增加。自必叩门人少，人若我弃，得其静养，庶保天年，是为大幸矣。白求及短减润金赊欠退换诸君，从此谅之，不必见面，恐能病急。余不求人介绍，有必欲介绍者，勿望酬谢。——齐白石

郑板桥：凡送礼物食物，总不如白银为妙

大幅六两，中幅四两，小幅二两。书条、对联一两。扇子、斗方五钱。凡送礼物、食物，总不如白银为妙。公之所送，未必弟之所好也。送现银则心中喜乐，书画皆佳。礼物既属纠缠，赊欠尤为赖帐。年老神倦，亦不能陪诸君子作无益语言也。画竹多于买竹钱，纸高六尺价三千。任渠话旧论交接，只当秋风过耳也。——郑板桥

黄炎培：我今定价一联一幅一扇米五斗

渊明不为五斗折腰去做官，我乃肯为五斗折腰来作书。做官作书何曾殊，但问意义之有无。做官不以福民乃殃民，此等官僚害子孙。如我作书言言皆已出：读我诗篇，喜怒哀乐情洋溢；读我文章，嬉笑怒骂可愈头风疾；有时写格言，使人资儆惕。我今定价一联一幅一扇米五斗。益人身与心,非徒糊我口。还有一言，诸君谅焉。非我高抬声价趋人前，无奈纸币膨胀不值钱。——黄炎培

张大千：口头鉴定，每件一百元；题跋与盖章，每件五百元

口头鉴定，每件一百元；题跋与盖章，每件五百元，其跋语不超过一百字，赝品不题。——张大千

丰子恺：指定题材者加倍

漫画(一方尺以内)每幅三十二万元。册页(一方尺)每幅三十二万元。立幅或横幅，以纸面大小计，每方尺三十二万元(例如普通小立幅两方尺,即六十四万元。余类推)。扇面与册页同。指定题材者加倍，其余另议。书润照画减半。对联四尺三十二万元，五尺四十万元，六尺四十八万元。指定题材者加倍。其余另议。属件先润后墨，半个月取件，或寄件。漫画不须送纸，其余纸请自备，或附款代买亦可，外埠请附回件邮资。广告、祝寿、贺婚等字画，除特例外，恕不应属。中华民国三十七年元旦丰子恺谨订通信地:杭州静江路八十五号。——丰子恺

陆俨少：谢绝一切无报酬笔墨劳动以限示

年老体弱、精神衰退，谢绝一切无报酬笔墨劳动以限示。山水画每平方尺一千五百美元，兰竹梅花每平方尺五百美元，书法对联每副四千港币，立幅每平方尺二千港币，题字诗堂每件三千港币，以四字为限，过此面议，匾额每件六千港元，书法手卷每平方尺三千港元，以上价格为作者净得数，所有调节等税概由求者承担。——陆俨少

黄永玉：以现金交易为准，讲价者放恶狗咬之

黄永玉说：画、书法一律以现金交易为准。钞票面前,人人平等。当场按件论价，铁价不二，一言既出，驷马难追。纠缠讲价，即时照原价加一倍，再讲价者放恶狗咬之，恶脸恶言相向，驱逐出局。